夏布羅爾表現出了極其尖銳的洞察目光和老練的符號寫作能力，本片最主要的隱喻無疑是以性別視角展開的，相較於女性的精明幹練，男性角色大都成為“失敗者”的象征，從家庭場域中無能的丈夫到公共場域中無能的男權社會，丈夫的無能在別的男性那裏被放大，正如戰敗的法國在德國麵前抬不起頭一樣。因而，本片最富於張力的事件，當屬“法國政府以道德名義處死法國女人”，道德、宗教、法律統統成為男性的壓迫工具，但它們反倒體現出失敗男性的無能症候。作為作者的夏布羅爾就此加入了自己的左翼氣質和新浪潮傳統的非道德主義。另外，本片的剪輯節奏堪稱淩厲，場景之間的切換多少讓人感到突發和“猝然”，這或許構成了另一種“間離”的方式，好似讓觀眾時刻處於布萊希特劇目前的自覺和自主之中。總之，這種突發式的剪輯風格多少是夏布羅爾自己的電影筆觸。