小時候因豬的形象非常抗拒這部電影，看完才知道這隻豬何嚐不是一種自我施咒，逃避戰友的離去，懲罰曾經以夢想為名成為國家的機器。作為人的靈魂早已駕著飛機一同飛向彼岸，徒留紅豬的軀殼躲藏人世、不為人事羈絆。

戈達爾轉入政治電影時期的標誌性作品。1.對巴黎毛主義者狂熱活動的描繪預言到了68年的五月風暴。但戈達爾的激進立場與電影本身又有距離，電影更像是對過著資產階級生活卻空談革命的青年人的諷刺。這也是戈達爾的左翼電影難以逃脫的內在矛盾，而激進實踐又會淪為恐怖主義。2.作為論文電影，手法基本與新浪潮時期相同，五花八門的間離手法，中斷聲畫的黑底三原色字幕卡，對圖片和字詞的拚貼，聲畫分離與媒介自指。3.各式自指/自嘲/自批：語言——三原色吃遍天、（演員們）將政治與戲劇/現實與遊戲混同、重新把語詞看成材料與聲音；擦掉一黑板的作家名，僅留布萊希特；直視鏡頭的攝影師；每次打板瞬間畫麵都被大叉否定/強調。4.對國際關係的遊戲式扮演：國旗眼鏡，玩具飛機大炮與超級英雄漫畫，紅寶書掩體與變形收音機槍，箭射名人照片牆。（8.0/10）

與其做法西斯，不如做一頭豬。

每次看戈達爾觀點輸出的時候都會因為我跟他立場相差太多陷入“他到底是真這麽想還是在諷刺”的混亂中。文革也好越南也好在他的片子裏就是個spectacle，本質還是他在巴黎咖啡館裏讀報紙聽廣播時的自我投射。我有多喜歡他的色彩美學就有多討厭他的空洞套話。有利奧在還好點，起碼利奧本身孩子氣的偏執、無知和憂鬱能一定程度上中和台詞裏的精英主義說教感。"A minority with the right ideas is not a minority."戈達爾自己何嚐不是，當你被認可被奉上神壇當你搞什麽先鋒實驗談什麽晦澀觀點都有一堆人去嚐試解讀並以此標榜的時候，你的革命還有什麽意義。

好浪漫的影片，是愛情片哦，，哈哈