氣質優秀卻在關鍵處泄氣。全片都在表達暴力自上而下的傳遞；施暴者與視而不見者何者更惡；暴虐的少年與冷血的成年誰更殘忍；以及個人與體製的強烈衝突。昏暗的配色和壓抑的鏡頭明明一直在暗示最終必有一方要粉身碎骨，結果主角的翻身不但推翻了原有的基調（盡管情感上觀眾大都會支持主角），更重要的是，主角的關鍵反殺竟然是依賴成人的力量和成人的規則，並用較強的規則和力量去壓製較弱的一方。無論前麵安排了多少伏筆，這個結尾都和影片大部分內容自相矛盾。

其實能看出男主不是歸於“家暴隻有0次和無數次”的那種類型，但是女主當著眾人麵失掉尊嚴的那一瞬間80%無法挽回了，另外20%毀於男主根本沒覺得自己錯了沒有第一時間道歉以及婆家小事化了的態度，女主之後那幾天狀態那麽差還繼續被無視，那可不思考明白了嗎?讓人找不出一點可以繼續“忍”的必要了。

以自然主義搏擊自然主義。拍在第五代之前，卻像是其輪回史觀的升級版。濫觴、無用的大景觀被規整，作為情感的能指而非時空隱喻出現。

覺得跳舞小女孩的媽媽更漂亮。女主不幸，但跟絕大部分印度女性比起來，已經足夠幸運了。

作為童養媳題材電影，《良家婦女》和《湘女蕭蕭》各有千秋。前者反應的是在新中國到來時的女性覺醒意識，可是此片則講的是舊社會中，女性被迫害之後，“無意識”地傳承著這種泯滅人性的禮法，形成一種惡果循環。蕭蕭的婆婆是封建婚姻的迫害者，她的丈夫在外讀書，不接受封建婚姻，可她沒有意識到封建婚姻的錯誤，仍舊無條件接受禮法壓製；於是，她的孩子又找了一個童養媳，把這種女性的痛苦再次傳承下去；蕭蕭的孩子同樣傳承了這種命運。電影沒有臉譜化，而是把一個人對於婆家的感激及痛苦的兩麵性表現了出來，同時，也表現了舊社會人性中除了禮法的束縛，還有善良的一麵，而不是完全遵從封建的臉譜形象。這才符合本性。在斯德哥爾摩摧殘下，每個人都把封建看作理所應當，春官最後的背影告訴向日葵黄片软件，教育是唯一解救之法。